踏刃而起（下）
01. the mamas&the papas--《California Dreaming》
选自《If You Eyes and Ears》1966
M.P.乐队代表了美国六十年代的物质生活态度，加州似乎是二十年代的上海滩，对那里人们都怀抱着梦想，尽管着梦有时候会演变成不可收拾的悲剧，但还是有无数人涌向那里去寻找自己的梦想。1964年成立的M.P.成员为John Phillips和妻子Michelle、Cass Elliott、Denny Doherty。1965年，乐队受雇于Dunhill唱片公司，负责给公司旗下艺人伴唱。乐队在1966年推出了单曲“California Dreaming”，从而一炮而红。同年，首张专辑中的“Monday,Monday”、“I Saw Her Again”都先后进入排行榜前5名。尽管音乐在当时的西海岸反文化潮流的冲击下变得十分抽象，但M.P.乐队却将大众流行化和严肃音乐的内涵在他们的作品中巧妙地结合起来。1967年，乐队因在“Monday,Monday”中的出色演绎获得了当年格莱美最佳创作、年度最佳流行乐队两个奖项。其后因内部问题在1968年解散，完成了他们短暂而辉煌的音乐之旅。
02. Lou Reed--《Caroline says II》
选自《Ber lin》1973
在众多打口老板将一张印有香蕉封面的唱片放在架子最高层的三十年前，“地下丝绒”还是一个彻底的赔钱货，而Lou Reed正是这个前景十分黯淡的乐队领军人物。甚至到目前为止，Lou Reed也没有翻身成为金属乐队那样的富翁。他最近的行为不过是出版了一本诗集，并将自己的一些歌词也放了进去，并宣称这是另一次实验。“地下丝绒”得到的最大回报是，当时乐队的每个成员基本上都将自己的名字刻印进了二十世纪摇滚乐、前卫艺术的历史。Lou Reed是出色的，作为核心人物，他在其后的个人发展当中始终坚持自己的脚步，不为任何原因而偏离，哪怕是误解、嘲讽、谩骂。Lou Reed的叙事诗手法成为摇滚乐中非常重要的流派，要从他的歌曲中选出最好的来很困难，如同那句“谁都有流行的十五分钟”。这首歌曲也算是他的第十六分钟吧。
03. The Police--《every breath you take》
选自《Synchronicity》1983
The Police乐队是以将雷鬼音乐融合进摇滚而成名的乐队。由前Curved Air乐队的鼓手Stewart Copeland和爵士乐队No Exit 的贝司手兼歌手Sting(原名Gordon Summer)于1977年成立的。1987年初，乐队与A&M公司签约,并于4月份推出了单曲“Roxanne”，这首歌首次展现了他们创新性的雷鬼节奏的奇特摇滚。1年后,该曲进入美国排行榜前40名，使乐队小有名气。1978年秋，专辑《Outlandos D’Amour》出版，使他们初步为广大乐迷关注。而1979年，《Reggatta De Blanc》出版确立了乐队在英国、欧洲的明星地位。诶主唱Sting英俊的容貌和乐队精湛的技艺不但吸引了青少年听众，而且还获得了严肃摇滚唱片的购买者的首肯。1980年秋，《Zenyatta Mondatta》出版，在英国，专辑在排行榜冠军位置停留了4周。此后成员开始各自发展的序幕，并导致乐队处于解体边缘，出版五张专辑之后随着Sting个人单飞，乐队于1985年解散。
04. Kate Bush--《Wuthering Heights》
选自《The Kick Inside》1978
Kate Bush的演唱完全无法区分风格，三个八度自由跳跃的嗓音，使得她的歌曲充满了自己的特点，无人可以模仿她，她当然也没有兴趣将别人的歌曲原版翻唱下来。也许在另类音乐中Kate Bush并没有什么划时代或者有多么重要的作用----她影响了很多人，创造了完全属于自己的独特风格，并获得了相当的地位，却没有人能跟进她的风格，并将之发扬光大。Kate Bush出身古典音乐世家，Kate从11岁就开始作曲Kate Bush带着自己的作品找到ink Floyd的当家吉他手David Gilmour，从此开始了两人长久的合作关系。David协助制作了两首曲子“The Man with the Child in His Eyes”和“The Saxphone Song”，而这两首曲子为Kate赢得第一张唱片合约。这首“Wuthering Heights”则号称七十年代必须听的歌曲，也是女性前卫音乐史上经典之一。
05. the turtles--《happy together》
选自《Happy Together》1967
虽然到了现在，能唤起人们对The Turtles的回忆的就只有他们1967年的那首“Happy Together”，但The Turtles在60年代的美国，确实是一支很不错的流行乐队，以乡村摇滚出名。乐队1963年组建于Los Angeles，当时乐队成员都还是中学生，乐队名是rossfires，在当地的disc和俱乐部中混出了名气。1965年，在签约White Whale唱片公司后，改名为The Turtles，并翻唱Bob Dylan的歌曲作为他们的第一首单曲，接着，歌曲“Mr.Tambourine Man”到达音乐榜榜首。1967年的“Happy Together”在榜首停留了3周，成为当年美国乐坛的年度金曲。但是，他们本身没有很强的创作力，专辑中大部分的歌曲都是别人写给他们的，在六十年代末，他们企图成为一支创作型乐队，但却失败了，原创歌曲“Sound Asleep” 是他们从第一首歌到“Happy Together” 之后，唯一没有进入音乐榜前40的。接下来的努力并没有给他们带来成功，乐队最后在1970年解散。1984年，几位老成员重组了The Turtles，但没有什么优秀的作品出现。
06. black sabath lanet Caravan
选自《Paranoid》1971
很多人认为Black Sabbath才是真正的重金属乐队，并且将之视为死亡金属和哥特音乐的开拓者。至少有一点Black Sabbath确实与同时代的其他重金属乐队不同，他们宣扬黑暗，反宗教，并且以强力的节奏和阴暗的情绪相结合构造了，影响后来无数乐队的强力音乐。Black Sabbath成军于1968，起初用“Pulka Tolk”作为队名。其成员为：Ozzy Osbouyrne(主音歌手)；Tonny Iommy(主音吉他手)；Geeser Butler (贝司手)；Bill Ward(鼓手)。Black Sabbath是第一支重金属乐队，他们的第一张专辑《Paranoid》在今天仍然被奉为重金属开山之作。由于一次事故，吉他手Tonny Iommy(被多数人认为是Black Sabbath最好的吉他手)失去了几个指尖，这使得他不可能完善的演奏较快的弦乐部分，于是他不得不将吉他整体下调半个音阶。而这种下调却成为后来重金属吉他手必练的手段，同时也使乐队整体音色显得更重，更坚固。
07. bob marley&the wailers:No woman.No cry
选自《Live》1975原收录于专辑《Natty Dread》
Bob Marley 1945年2月6日出生于牙买加，在那的贫民窟中度过了他的童年。艰难的生活使他深知怎样做一个平凡人，所以即使他的音乐遍布全球，他也从不以明星自居，完全可以说他是最伟大的雷鬼乐平民歌者。1961年，Marley开始了他的演艺生涯。三年后(1964)他有了自己的“哭泣的哭泣者”乐队，他的音乐和热情很快赢得了牙买加音乐界的支持。1972年，Marley推出了专辑《点燃》和《燃烧》，这引起当时评论界和艺术界的一致好评，也使他和他的乐队声誉更隆。1975年，Marley的世界巡演，更让他的音乐遍及全球，数百万的人都在为Marley的成功而欢呼。1981年5月11日，Marley死于癌症，年仅36岁。在短短的20年中，Marley和“哭泣者乐队”出版了多张专辑，1984年，他最后的专辑《传说》发行。牙买加人将Bob Marley视为民族的骄傲，并于1990年，将他的生日宣布为牙买加的一个节日。
08. princeurple Rain
选自《Purple Rain》1984
最早看到关于Prince的报道是杂志形容他是摇滚乐十项全能乐手。尽管这是指他会十种以上的乐器，但真正意义应该是Prince能将流行，民谣，摇滚等多种风格结合得天衣无缝的特殊才华。他不但发行了一系列专辑，还经常地出外游历，为其他许多歌手创作专辑和写歌。在他发行的每盘专辑里，Prince表现了非凡的风格的成长和音乐的差异。坚持不懈地用各种不同的声音，材质和流派做着试验。他的音乐有时会因为这种综合而令人发狂，但他的实验经常能获得成功，没有任何同时代的艺术家能像他这样将这么多种风格的音乐结合得这么紧密。Prince的头两张专辑是七十年代后期黑人流行的Funk《Dirty Mind》开始，他制作了一系列超凡的专辑，并在1984年的《Purple Rain》达到顶峰。这张专辑保持了二十四个星期的冠军位置。之后他继续实行他的音乐探索，人和音乐同样越来越令大众觉得新鲜和惊奇。在这些专辑成功的另一面，Prince大胆创新超出人体极限的演出也是他最令人津津乐道的成就之一，这方面他也是笔者的偶像。
09. the doors:Waiting for the sun
选自《Morrison Hotel》1970
The Doors乐队于1965，在洛杉矶成立，乐队成员是歌手Jim Morrison、键盘手Day Manzarek、吉他手Robbie Kriegr和鼓手John Densnore。乐队的倡导者Morrison为乐队取了“Doors”的名字。1967年1月，乐队首张专辑《The Doors》推出，立即在歌坛上引起了年强烈的反响，不仅很快打入排行首位，停留121周之久的记录也极度罕见，并将The Doors乐队推向世界最好的乐队的顶峰。身兼诗人和主唱的Jim Morrison是大门乐队的亮点、焦点、也是摇滚历史上最放荡不羁的人之一。在当时美国保守党人当道，社会风气还未如现在般自由的时候，Jim Morrison付出了沉重的代价，几次入狱，甚至妻子和同伴都无法理解他。随着1971年6月3日在巴黎心脏病发死去，大门乐队解散，而Jim Morrison也成为无数摇滚乐迷的偶像，至今巴黎著名的雪尔拉兹公墓仍然是最虔诚的摇滚乐迷的圣地。
10. the temptations:My Girl
选自《The Temptations Sing Smokeg》1965
凭借独特的舞台舞蹈和默契的协作，The Temptations成为1960年代一支经典的男声乐团，是Motown唱片公司旗下最出色的乐队之一。The Temptations成立于1961年，是由美国底特律两支本土乐队合并起来的五人乐队。起初发表了一些作品都没有什么反响，只有“Dream Come True”在商业上取得成功。1964年时，乐队的命运发生了转折，歌曲“The Way You DO the Things You Do”打入了音乐榜前10大，1965年的“My Girl”是一首榜首歌曲。接下来几年，热门歌曲源源不绝的产生，“Beauty’s Only Skin Deep”、“（I Know） I’m Losing You”等等。像当时很多六十年代的乐队一样，他们的歌曲中也大量地涉及到当时的政治。1970年代初，是乐队最艰难的时刻，部分成员的离队和去世，差点使乐队消失，不过最后在新成员的加入之下，乐队起死回生，依然产生了不少优秀的歌曲。在八十年代，他们仍然偶尔有作品发表。九十年代末，有关他们的故事的节目在美国NBC电视台依然取得了高收视。
11. scorpions ife’s like a River
选自《In Trance》1975
成立于1969年的重金属乐队Scorpions是很多中国歌迷的偶像。对于众多乐迷来说，北欧的黑金属，远远及不上Scorpions万分之一有名。在这支老牌乐队漫长的艺术生涯中，他们创作了无数旋律优美、铿锵有力、声音高亢的作品，最著名的是“Rock You Like a Hurricane”“Wind of Change”。乐队成立初期成员包括了节奏吉他手兼主唱Schenker、第一吉他手Karl Heinz Follmer、贝司手Lothar Heimbrg和鼓手Wolfgang Dziony。1979年，Schenker的朋友Klaus Meine则代替Schenker成了主唱。1982年乐队出版《Blackout》。这张唱片令他们成为了超级巨星，从此乐队出版了大批的热门专辑和单曲，至今仍然是金属情歌的代表。
12. the whThe song is over
选自《Who’s Next》1971
The Who是所有摇滚乐迷都无法回避的。他们是摇滚历史上第一支在舞台上将乐器咂成碎屑的乐队。The Who的音乐激情往往表现在现场的疯狂上：吉他手Pete Townshend用能表演风车技法的灵巧的手砸碎了自己的吉他；鼓手Keith Moon推翻了鼓架；主唱Roger Daltrey 则肆无忌惮地在舞台上发威；贝司手John Entwistle向观众投去肆虐的眼神。在这些不平常的举止后面，非凡的音乐也应运而生。The Who 在音乐风格上，通过狂暴的吉他和极度活跃的贝司的演奏，加上混乱但强劲的鼓点，在传统的摇滚基础上不断求新，他们的即兴发挥表演也更加深了他们音乐的魅力。他们的摇滚歌剧《Tommy》Keith Moon是历史上第一个摇滚歌剧。1978乐队鼓手Keith Moon不幸去世，乐队随之在1983年解散。
13. nazarethove hurts
选自《Hair of the Dog》1975
Nazareth于1968年成立于苏格兰的Dunfermline小镇，原始成员是Darrell Sweet、Dan McCafferty和Pete Agnew以及后来找到的Manuel Charlton。1971年的时候，乐队得以与A&M公司签约并发行了第一张专辑《Nazareth》，开始了一段30年的摇滚历程。1975年，《Hair of the Dog》专辑的出版一举成功，这张经典的专辑一下子把乐队的地位提高了足以和Led Zeppelin、Black Sabbath和Deep Purple相媲美的位置。直到今天，人们仍然对这张专辑津津乐道。这张专辑结合了重型节奏和苏格兰民谣，在主唱高亢而具有撕裂性的嗓音演绎下非常独特，这张专辑可能是70年代重金属乐坛最好的专辑之一。七十年代后期是乐队的颠峰时期，他们始终站在硬摇滚的最前列，进入八十年代风格渐渐软化，但在一连串事情发生后他们又回到原本的路线并一直保持到如今，也许现在没有多少唱片公司问津他们，但他们仍然坚持自己的音乐，可以说是老而弥坚的榜样乐队。
14. linda ronstadtong，long time
选自《Silk Purse》1970
据说Linda Ronstadt是历史上翻唱别人歌曲最成功的人，这说法的根据也许不准确，但Linda Ronstadt确实是一位影响深远的摇滚女歌手。也许她并不像其他的摇滚女生那么叛逆和有性格，但是她的音乐却绝对是令人仰视的。Linda Ronstadt，1946年7月15日出生于美国，自小酷爱摇滚乐。1964年，她与其他人组成了“石马”乐团（Stone Poneys），1968年，“石马”解散，Linda开始独创乐坛，她陆续推出了个人专辑《Hand Sown...Home Grown》、《Silk Purse》。封面上的Linda头发蓬松，光着脚丫。这份洒脱不羁的装扮成了她早期外型的“注册商标”。“Long Long Time”使Linda首次获得了格莱美奖的提名。1977年是Linda歌唱生涯中最具代表性的一年，她纯熟地掌握了纯女性摇滚（Male-Oriented Rock）演唱的技巧与精髓，成功地翻唱许多他人的作品，因此一度被冠以“重新诠释歌曲之后”（Queen of the Remske）。80年代Linda Ronstadt的声音渐渐向爵士乐发展，并一直活跃在歌坛。 |
发表于 2012-3-29 13:04
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